在粤港澳大湾区文化周暨“新生命——广东艺术百年展”展览现场，参观者驻足观赏佳作《美丽天山》。 10月18日下午，粤港澳大湾区文化周暨“新生命——广东艺术百年展”开幕式上嘉宾云集、“大咖”云集。两地著名艺术大师齐聚一堂，就粤沪文化融合展开深度对话。作为粤港澳大湾区文化周的重头戏，“新生命·广东美术百年展”汇聚了约800件/套广东美术代表作，展览面积近2万平方米。包括七个专题版块和三个专题项目，辅以丰富详实的历史文献和视频资料，打造多维度的展览体验。被誉为“岭南文化三宝”之一的岭南画派，在上海开创创新之先河。 “新生——广东艺术百年展”来到上海，可以说是对一个古老文化语境的巩固：它既是对这段历史时期的致敬，也是两地文化合作的当代延续。广东、上海艺术界以展览为纽带，搭建艺术对话平台，推动粤港澳大湾区建设和长三角一体化协同发展。热忱欢迎两地知名人士莅临本次盛会。 “百年展是送给上海的礼物。” “在我国现当代艺术史上，广东艺术和上海艺术既各自发展，又历来相辅相成。”中国美术家协会党委书记邱健在开幕致辞中表示，此次粤沪联展是两地艺术家交流的一件大事，也是中国艺术的一次重要聚会，为中国艺术界提供了跨地域文化合作的典范。广东自古以来就是我国对外交往的窗口之一。在外来文化与本土文化的碰撞中，形成了包容南北、融汇东西方的粤南文化。回顾广东美术百年发展历程，始终坚持引领潮流、引领新时代、走创新之路。 “广东艺术的发展不仅是一部地域艺术史，更是中国艺术从传统向现代转变的典范。这800多件广东艺术作品展示了他的艺术魅力。”广东省美术家协会主席、广州美术学院党委书记林澜介绍，百年展以“点、线、面”的方式构建了一部立体的广东美术史：从“点”看，重点展示广东美术具有代表性的“代表作”。 硕士；在“线”上，清晰地勾勒出广东艺术从传统到现在、再到未来的发展“轴”；从“表面”来说，形成了上世纪广东艺术的精彩总貌。上海和广东虽然相隔万里，却有着开放、包容、创新的“基因”，在中国现代艺术史上相得益彰。 “我们一起 贡献了大量美术，造就了众多名家，构建了众多艺术高峰，成就了uniq林澜认为，这次展览不仅展示了广东艺术的当代探索，也是送给上海的一份特殊的“礼物”，“这非常符合上海开放创新的城市精神。”“今天，我们正在考虑一份慷慨的礼物。他给上海带来了重要的文化礼物，也是中国现代艺术的重要源泉。既是对广东艺术时代历史的回顾，也是对未来文化合作的展望，更是“他们命定新”精神的新出发。广东美术馆馆长、广东艺术百年展上海站总策展人王少强认为，此次展览不仅呈现了历史的深度，也激活了当代的思维。上海美术馆党委书记、执行馆长王一川指出岭南画派和海派画派都是中国现代绘画史上的重要流派，在艺术主张上都表现出锐意进取、雅俗共赏的审美相似性。 “这不仅是艺术主张的体现，也让广州和上海成为中西文化碰撞融合的重要舞台，以强大的文化自信守护着中华文明的精神生命。” “希望大家能从本次展览的岁月作品中，深刻汲取岭南画派‘其命乃新’的革命精神和海派画派开放包容的博大胸怀，将地域艺术作品置于中国现代化的精彩画卷中，推动创作转化过去与现在的文学评论家联谊会。与之呼应的《我是海燕》用浪漫主义的手法，将地域性的艺术作品置于中国现代化的美妙画卷中。”奔腾塑造了暴风雨中攀爬电缆的解放军形象，飞翔的斗篷化作石油的翅膀，成为一代人追求光明的精神图腾。正是这种精神力量，照亮了我青春时期的迷茫。 “他说。”这些广东艺术经典作品给一代代上海观众留下了深刻的记忆。我小时候学艺术时看到的很多作品都在这里。作为一名20世纪60年代学习艺术的艺术家，上海美术家协会顾问、著名美术史家朱国荣回忆起专门买杂志收集《我是海燕》照片的往事，“可以说，我们对广东艺术有着很深的眷恋。”我感到很亲切、很兴奋、很感动，因为他们很多都是我的老师。八十多岁的上海师范大学美术学院教授陈家岭对展览深受感动大厅。看着名家的画作，他的眼神就像是“老友重逢”。 “比如关山月和李雄才的山水画对我的艺术创作产生了深远的影响。” “广东的艺术经典为什么有这样的生命力？毛世安认为，这可以用《其命新》展览的名称来解释：‘周虽旧国，命新’蕴藏着《诗经》中的古老智慧，它不仅是我们国家的坚守，也是我们文化的生生不息的动力。”这种强烈的革命性，在广东画家身上就可以看到。 岭南派'充分体现在身上。 “帕尔泰人是艺术家、革命家，他们用社会革命的理想来推动艺术革命，他们‘命运新’的精神成为当时众所周知的理念。”毛世安说，当时的岭南画派是以画家刘海粟的名字命名的。毕业于上海艺术学院。 “这次展览不仅是对广东画家的历史致敬，也是海派与岭南画派之间一曲深情的‘情歌’。” “上海和广州就像‘姐妹城市’。海派和岭南画派是中国艺术现代化进程中的两座高峰，它们相互辉映、相互影响、相互促进。”与“老朋友”期待已久的重逢，给了陈嘉陵创作新的灵感。他向记者透露，明年计划与广东美术馆合作举办展览，并将作品带到粤港澳大湾区，延续海派与岭南派的“前沿”。开辟粤沪艺术合作新路径。广东百年美展不仅勾起美好回忆，也向广东、上海艺术界展示了更加美好的前景。或合作。 “这次展览不仅是广东艺术的百年大展，也是上海的一次艺术盛会。”上海美术馆总馆长项玉平在展览筹备过程中发现，包括林风眠、关良在内的许多被认为是上海艺术家的艺术家实际上来自广东。 “以展览第一版块‘站在潮流中——广东的洋画运动’为例，这里80%以上的画家都活跃在上海。”此次展览成为广东与上海艺术界深度合作的重要契机。 “这是我见过的最精彩的广东艺术展览。”上海美术家协会副主席、上海美术馆原馆长陈翔表示，广东历史的发展既是对过去的回顾、对现状的反思，也是对未来的展望为了未来。 “岭南画派向我们展示了中国画现代转型的成功范例，这个展览值得上海艺术界学习和借鉴。”王一川认为，上海美术馆和广东美术馆同为国家重点美术馆，肩负着保护中华文化之根、促进艺术繁荣发展的共同使命。项玉平传达了粤沪未来艺术合作的设想：一方面对历史进行更深入的研究，另一方面立足当下的文化形态。 “我们可以在展览、艺术品、艺术家驻留、出版、数字艺术创作等多个领域进行更广泛的交流和互动。两个领域在数字艺术创作方面有广阔的合作空间。”项玉平说。在“新生命——广东美术百年大展”展览期间，广东美术馆美术馆与上海美术馆将联合策划推出12场高水平、深层次的“岭南文化大讲堂”活动。同时，还将举办多场“上海美术馆现场教学班”以及绘画体验、专家参观、艺术漫步、对话艺术展等活动。“我们期待两地继续深化合作，共同创作出更多跨地域的高水平艺术项目，也期待两地艺术家从百年文化底蕴中汲取力量，让岭南和世界的创新精神不断涌现。” 海派风格相互碰撞，在新时代擦出更加绚丽的火花。 ”林岚说道。南方日报记者 杨艺 王汉奇 徐子明 张进 ■《现场莺歌锤》吹响“黄浦江大湾区演艺”团“扩大朋友圈”……10月18日晚，粤剧《双绣》、舞剧《英文歌》、当代杂技舞剧《站台》在上海观众众多剧场特色中绽放艺术大会在上海开幕上海国际艺术节粤港澳大湾区文化周共7个舞台14个舞台剧在上海多地演出，涵盖舞剧、 粤剧、话剧、芭蕾、杂技等艺术形式，结合展示不同符号的独特特征，大钞大钞的融合与变化。18日上午，记者在国际表演艺术大会上看到，10月25日中午在上海的联合展览空间“虫虫的仓鼠”。“这是我们第一次在上海演出。”行政总监赵琪 介绍称，《虫虫的仓鼠》融入了大型木偶服装、头饰等创新元素。傀儡戏、实时投影和木偶剧，营造出一个丰富多彩的童趣世界。配合，另一方面可以展示星海音乐厅的节目。今年，借助粤港澳大湾区文化周，广州文化发展集团有限公司首次推出“集团军”，整合广州歌舞剧院、广州芭蕾舞剧院、广州杂技艺术剧院、广州话剧艺术中心等各大剧团资源，涵盖舞剧、芭蕾、杂技等 类别。上海观众的先锋艺术盛宴。现代艺术形式的创新结合。 ”吴正丹说。粤剧、广绣的传承元素，庞冠娜、易立凡、梁琪琪等明星演员的表演都非常出色，上海的观众会很欢迎这部岭南IP舞剧；第二次是希望‘赴约’，因为首映后，很多上海观众在社交平台上留言说“看不够”；但这一次，更多的是“扎根”的决心。 “三场演出下来，从售票速度到现场反应，确实可以说莺歌吹的节奏、黄浦江的脉搏都变得比音调更胜一筹了。 冠军统筹：李和李佩毕嘉琪